MF2225_3: Técnicas de expresión gráfico–plásticas para obra gráfica original.

Técnicas de expresión gráfico–plásticas para obra gráfica original.

MF2225_3

Módulo formativo MF2225_3, Técnicas de expresión gráfico–plásticas para obra gráfica original.

120 horas

C1: Analizar las estructuras básicas del lenguaje de construcción de la imagen, en
cuanto a línea, mancha, color u otros aspectos gráficos, atendiendo a la
alfabetizidad visual y su aplicación en los bocetos de Obra Grafica Original.

CE1.1 Identificar y reconocer los elementos y recursos gráficos que configuran el lenguaje
plástico en relación con los principios compositivos fundamentales ? equilibrio y tensión,
espacio?formato, forma, estructura, positivo? negativo u otros? buscando su adaptación al
lenguaje personal.
CE1.2 A partir de una obra gráfica dada, reconocer en su desarrollo gráfico, los principios
básicos de color, percepción y equilibrio compositivo y la relación que mantienen en la obra.
CE1.3 Valorar la incorporación de los recursos técnicos y materiales más idóneos y su posible
trascendencia en el proceso de creación mental de una obra gráfica determinada.
CE1.4 Estudiar diferentes casos prácticos: Imágenes con una sola técnica ?mixtas, en blanco y
negro, color u otros?, identificando de la manera más precisa los aspectos técnicos y estilísticos
requeridos en la realización de diferentes Obras Gráficas Originales.
CE1.5 Estudiar y analizar los aspectos técnicos y conceptuales propios de la planificación de
obra múltiple como integrantes en determinados casos de una Obra Única dada.
CE1.6 Indagar y analizar resultados plásticos de medios creativos diferentes, novedosos
¿videoarte, videojuego, arte sonoro, u otros? buscando la integración de nuevos resultados en
el lenguaje de la Obra Gráfica Original.
CE1.7 En un caso práctico de Obra Gráfica Original, debidamente caracterizado:
– Realizar estudios de identificación que determinen las pautas generales tanto técnicas
como formales y estéticas de la Obra Gráfica Original analizada.
– Analizar detalles estructurales y constructivos eligiendo los más adecuados en cuanto a
claridad de interpretación gráfica.
– Analizar los colores que componen la imagen y su posible correspondencia con el
número de tintas impresas.
– Analizar la proporcionalidad de la mancha con respecto al soporte de la impresión.

C2: Seleccionar las técnicas y recursos grafico?plásticos más apropiados para utilizar
en la creación de los bocetos o dibujos en proyectos de Obra Gráfica Original.

CE2.1 Identificar las técnicas grafico plásticas ? seca, húmeda, adición de materia, digital u
otras? según las características más comunes de las obras gráficas a realizar.
CE2.2 A partir de diferente documentación recopilada en relación a un trabajo marcado,
seleccionar aquella que puedan aportar datos a la resolución de la propuesta dada, rechazando
los que no se identifiquen con las pautas iniciales.
CE2.3 Realizar estudios particulares y globales que definan la complejidad y el desarrollo de los
elementos claves en la construcción de una imagen, relacionándola con los aspectos
conceptuales, formales y estéticos especificados de un proyecto o encargo dado.
CE2.4 Realizar estudios particulares y globales que definan la complejidad de la imagen a color
y el desarrollo de los elementos claves en su construcción ¿yuxtaposición, superposición y
mezcla? relacionándola con los aspectos conceptuales, formales y estéticos especificados de un
proyecto o encargo dado.
CE2.5 Seleccionar, en base a un original tomado como punto de partida en la realización de una
obra gráfica de reproducción, los procedimientos de dibujo ? secos, húmedos, informáticos u
otros? a seguir que garanticen la fidelidad con el original y la optimización económica del
encargo.
CE2.6 En un caso práctico debidamente definido de realización de Obra Gráfica Original:
– Elegir los documentos de apoyo que aportan datos significativos en la elección de las
técnicas grafico plásticas a utilizar en el trabajo.
– Seleccionar las técnicas grafico?plásticas que mejor se identifiquen visualmente con la
técnica o técnicas a utilizar en la realización de la Obra Gráfica Original.
– Determinar el soporte más adecuado a la técnica o técnicas elegidas : celulósico,
sintético, acrílico u otros, para elaborar el boceto previo a la realización de la Obra Gráfica
Original.
– Realizar bosquejos en pequeño formato que simulen un primer acercamiento para
seleccionar la composición más adecuada para desarrollar el boceto previo al proyecto.

C3: Aplicar las técnicas gráfico?plásticas en la elaboración de bocetos, estudios y
dibujos seleccionando las más apropiadas a la definición visual de la imagen
asociada a un proyecto de obra gráfica.

CE3.1 Valorar el uso de bocetos como fases sucesivas que definan los conceptos estéticos
conceptuales, técnicos y formales necesarios para la realización del proyecto de la Obra Gráfica
Original.
CE3.2 Realizar estudios particulares y globales que recojan los elementos claves? líneas de
composición u otros?, de la construcción de la imagen, utilizando las técnicas grafico plásticas
más idóneas para su correcta identificación con el posterior resultado final en una Obra Gráfica
Original.
CE3.3 Realizar estudios particulares y globales que recojan los elementos claves? líneas de
composición u otros? en la construcción de la imagen o imágenes, utilizando las técnicas grafico?
plásticas que mejor se identifiquen con el resultado final marcado en una Obra Gráfica Original.
CE3.4 Realizar diferentes casos prácticos para representar de manera precisa los aspectos
compositivos, formales y estilísticos requeridos en relación a diferentes propuestas de técnicas
de Grabado y Estampación conducentes a la realización de una o varias Obras Gráficas
Originales.
CE3.5 Realizar diferentes dibujos y bocetos a partir de las posibilidades expresivas de las
técnicas grafico plásticas ? tono continuo, línea, color, u otros? buscando definir el gesto, el
movimiento y todos los aspectos formales, armónicos, espaciales que constituyan la base
fundamental de una Obra Gráfica Original a realizar.
CE3.6 Experimentar distintas técnicas grafico?plásticas y de creación de imagen mediante
bocetos, fomentando la expresividad y la intención acorde al concepto de creación definido en
una Obra Gráfica Original Contemporánea dada.
CE3.7 En un caso práctico debidamente caracterizado:
– Realizar estudios de trazo, gesto, movimiento eligiendo los materiales adecuados que
garanticen la mayor calidad de interpretación.
– Realizar estudios de bocetos previos realizados por diferentes artistas y su traslación a
Obra Gráfica Original.
– Realizar estudios de composición y equilibrio de imagen definiendo los parámetros más
adecuados en función de la situación espacial de los elementos que componen la imagen
– Realizar estudios de color siguiendo las pautas marcadas en cuanto a número de tintas y
matrices u otros aspectos a tener en consideración.
– Realizar los bocetos utilizando las técnicas más apropiadas y siguiendo las pautas dadas.

C4: Construir la imagen final a desarrollar según las características estilísticas y
técnicas, marcadas en las pautas de realización del proyecto de Obra Gráfica
Original.

CE4.1 identificar las técnicas gráficas más apropiadas ?plumilla, grafito, collage, acrílico, aguada,
técnicas digitales u otras? para utilizar en el desarrollo de la imagen final en proyectos de Obra
Gráfica Original
CE4.2 Realizar ensayos con diferentes técnicas gráficas ?línea, mancha, color, textural,
infográficas u otras? y sobre diferentes soportes, determinando las más acordes con las técnicas
de Grabado y Estampación más usuales ?relieve, hueco, planográfico, permeográfico, digital,
electrográfico u otras?.
CE4.3 Construir la imagen final de un proyecto dado a partir de la selección de los elementos
generados ? dibujos, fotografías, infografías u otros documentos gráficos? en la fase de bocetos,
buscando conceptualmente y plásticamente identidad con el Proyecto de Obra Gráfica Original.
CE4.4 Realizar la imagen final de un proyecto dado analizando formato, dimensiones de las
manchas, relaciones de disposición final en cuanto a marginación, proporcionalidad u otras
variables teniendo en cuenta las pautas formales previamente establecidazas para conseguir
una aproximación visual a la Obra Grafica Original a obtener.
CE4.5 Componer la simulación de una imagen final dada siguiendo con la máxima precisión
todas las características de la estampa definidas en el proyecto ? el tamaño, los colores, el
soporte, el acabado u otras variables? .
CE4.6 Archivar de manera ordenada y garantizando su perfecta conservación todos los
elementos generados en la creación del boceto previamente creado, garantizando así las
opciones de consulta durante el desarrollo de las siguientes fases de trabajo.
CE4.7 En un proyecto debidamente definido y caracterizado de realización de una Obra Gráfica
Original.
– Utilizar el soporte adecuado a las técnicas gráficas previamente seleccionadas buscando
que visualmente se identifique lo más posible con el resultado de la Obra Gráfica Original.
– Realizar la imagen final mediante las técnicas grafico plásticas previamente
seleccionadas y acordes a las técnicas de grabado a utilizar.
– Presentar a tamaño real la imagen final debidamente protegida por elementos que
permitan su visualización y no contengan elementos químicos que alteren su durabilidad.
– Definir el tipo de almacenaje que se debe utilizar para el material generado en esta fase
de trabajo.

Capacidades cuya adquisición debe ser completada en un entorno real de
trabajo
C2 respecto a CE2.5 y CE2.6; C3 respecto a CE3.7; C4 respecto a CE4.7

Otras Capacidades:
Reconocer el proceso productivo de la organización.
Proponer alternativas con el objetivo de mejorar resultados.
Responsabilizarse del trabajo que desarrolla y del cumplimiento de los objetivos.

1 Materiales y soportes de expresión gráfica para Obra Gráfica Original

Útiles de expresión gráfica.
Medios materiales y proceso. Influencia y control.
Materiales secos de dibujo.
Materiales húmedos de dibujo.
Pigmentos, aglutinantes y disolventes.
Soportes celulósicos: papeles cartones y otros.
Soportes sintéticos, acrílicos, vinílicos y otros.
Técnicas y materiales posibles en el trabajo de línea.
Materiales, técnicas y soportes del trabajo de dibujo en color para la elaboración de originales y
bocetos, técnicas secas y húmedas.
Materiales y recursos técnicos más comunes en la ejecución de dibujos y bocetos de mancha.
Recursos materiales y posibilidades.
El ordenador como herramienta en los procesos de gráfica.

2 Técnicas de expresión gráfico?plástica para la realización de bocetos de Obra Gráfica

Desarrollo de bocetos y croquis.
Técnicas secas y húmedas de dibujo.
La línea como elemento configurador de la imagen.
Valores constructivos, descriptivos y expresivos de la línea.
Tono y textura en la representación a línea, recursos gráficos de valoración.
Línea y reproducción gráfica.
Posibilidades expresivas de la mancha, gesto y caligrafía de la mancha. Superposición,
yuxtaposición y mezcla.
El tono continuo y los procesos técnicos de la gráfica, posibilidades de abocetado y planificación de
las imágenes.
Tono continuo, originales y reproducciones, condicionantes técnicos.
Forma, luz y volumen. El tono continuo como técnica de representación.
El color en la representación gráfica. Valores constructivos, descriptivos y expresivos del color.
La normalización del color en la imagen gráfica, trabajo con material normalizado.
Conceptos aditivos y sustractivos.
Línea y mancha, elementos comunes y diferenciales, uso combinado. El color en la gráfica,
planificación y técnica.
Física del color, luz y pigmento.
Procesos fotográficos y obra única. Técnicas y soportes.
Los medios de la gráfica aplicados a la producción de obra única. Técnicas mixtas de gráfica y
dibujo.
El copy art. Los procesos electrográficos y la producción de obra única y seriada. Técnicas de trabajo
en electrografía.

3 Análisis de la estructura de la imagen

Elementos básicos del lenguaje gráfico?plástico.
Campo visual: figura?fondo, equilibrio?tensión, espacio?formato, forma, estructura, positivo?
negativo.
Organización de los elementos en el espacio bidimensional.
Líneas de fuerza y centros de atención.
Relación entre la estructura y composición de todos los elementos.
Modulación y orientación, la sensibilización de la línea.
El lenguaje de la línea en la representación de la forma. Línea y espacio, línea y volumen.
Mecanismos fisiológicos en la percepción del color.
Color, psicología, simbología y cultura.
Planificación del proceso plástico. Puntos de partida y condicionantes previos.
Pintura y obra gráfica, procesos mixtos.
Procesos aplicables, de la Estampación y de la confección de matrices.
Organización de los elementos en el espacio tridimensional.

Para acceder a más información haz click aquí.

En la caja superior se muestra algo de material de apoyo, visita nuestra tienda para ver nuestro catálogo completo.