UF1904: Definición y diseño de productos editoriales

Definición y diseño de productos editoriales.

UF1904

70 horas

C1: Definir y valorar criterios gráficos de obras editoriales en la realización del diseño gráfico.

• CE1.1 Reconocer los criterios gráficos que se utilizan en la edición de libros de una misma colección.
• CE1.2 Establecer el diseño de una supuesta obra, de acuerdo a las necesidades de máximo aprovechamiento y al logro de claridad y efectividad en la transmisión de los contenidos.
• CE1.3 Establecer los criterios de diseño gráfico para la obra a partir de una temática, un público destinatario y unos criterios gráficos del resto de colecciones o series dados.
• CE1.4 En un supuesto práctico, debidamente caracterizado:
  • Valorar la idoneidad de los criterios de diseño en relación al público destinatario.
  • Determinar los rangos de jerarquización de los textos, destacando los más importantes.
  • Decidir el formato más apropiado, a ser posible uno estandarizado
  • Considerar el porcentaje de imagen con respecto al porcentaje de texto
  • Considerar la correspondencia entre índices, epígrafes, glosarios, bibliografía y otros, respetando las particularidades de cada uno de ellos.

C2: Coordinar la maquetación y el diseño definitivo de productos editoriales (impresos, multimedia, web, entre otros)

• CE2.1 Determinar los procesos idóneos para la elaboración de la maquetación definitiva, en cada una de sus especialidades.
• CE2.2 Crear la maqueta teniendo en cuenta las necesidades del cliente y aplicando los criterios de presentación de originales.
• CE2.3 Determinar los requisitos de la maquetación y del diseño, y evaluar los criterios de calidad.
• CE2.4 Verificar que la maquetación y el diseño se corresponden con el libro de estilo de la editorial.

C3: Identificar estándares de calidad aplicables a procesos de diseño y maquetación en obras editoriales.

• CE3.1 Conocer las normas de compaginación, analizando sus particularidades.
• CE3.2 Redactar las especificaciones para la realización del diseño de la cubierta de una obra, partiendo de la descripción del público al que se dirige y de los criterios estilísticos de la colección, así como de los estándares de calidad normalizados.
• CE3.3 Comprobar que la maquetación de una obra cumple las recomendaciones dadas en un supuesto libro de estilo.
• CE3.4 Relacionar los diferentes tipos de soportes y medios con su aplicación en un proceso de diseño, cartografía y maquetación determinado.
• CE3.5 Analizar los criterios estilísticos implícitos en una colección de libros determinada.
• CE4.6 Ajustar una serie de tareas propuestas en el tiempo para asegurar el cumplimiento exacto de un supuesto calendario de producción.

1. Definición del Producto Gráfico

– Criterios editoriales en la definición del Producto
– Criterio de idoneidad
– Realce de los contenidos mediante ilustraciones
– Fotografías. Valor de transmisión
– Criterios de diseño gráfico en las obras
– Características de obras que pertenecen a una misma colección
– Pautas para el diseño de la edición
– Requisitos gráficos en la maqueta
– Procesos de edición
– Soportes
– Documentación del proceso
– Proceso de diseño. Especificaciones. Criterios estilísticos
– Proceso de cartografía
– Maquetación.
– Materias Primas
– Tintas. Bibliotecas de color
– Calendarios de producción
– Estándares de calidad aplicables al proceso
– Normas de compaginación
– Normas de calidad estandarizadas.
– Control de los procesos editoriales.
– Libros de estilo.

2. Tipografía y maquetación

– Conceptos relativos al tipo.
– Clases de fuentes.
– Elementos de la tipografía. Reglas de legibilidad, interlineado, márgenes.
– Propiedades de la tipografía.
– Campos de aplicación de las tipografías y recomendaciones de uso.
– Principios de la teoría de la composición de textos.
– Composición de la página.
– Especificaciones de párrafo.
– Configuración del documento.
– Páginas maestras.
– Definición de estilos de párrafo
– Cuerpo central de un Producto
– Necesidad de las imágenes con respecto al Texto o la inversa

3. El formato del producto gráfico

– Los diferentes tipos de formatos gráficos.
– Peculiaridades y condicionantes de los distintos tipos de formatos.
– Herramientas de composición de textos en productos gráficos:
– Formatos de archivo digitales.
– Compatibilidades y problemas de transferencia.
–? Composición de textos con software de edición vectorial y editorial estándares
– Aplicación tipográfica en formatos estándar (DINAs).
– Aplicación tipográfica en otros formatos:
– Desplegables y Folletos: Dípticos, Trípticos.
– Grandes Formatos.
– Formatos digitales; “Banners”.

4. Elaboración de maquetas de productos gráficos

– Metodología de la creación de maquetas de productos gráficos.
– Materiales para la creación de maquetas:
– Sistemas de impresión digital de pruebas.
– Simulación de acabados en las maquetas.
– Soportes para presentación: Cartón Pluma, PVC y otros soportes.
– Creación de maquetas:
–? Especificaciones de salida para la elaboración de la maqueta.
– Impresión de maquetas.
– Impresión Láser, Plotter, Impresión digital y otros sistemas de impresión.
– Colocación en el soporte de presentación.
– Métodos adhesivos, de plegado y otros métodos.
– Calidad en las maquetas:
– Revisión de los aspectos de legibilidad y estética de la maqueta.
–? Corrección de maquetas para elaborar la maqueta definitiva.

5. Maquetación de un producto editorial

– Plataformas y software de edición de textos e imágenes.
– Distribución de la página:
– Normas y teorías compositivas de la página.
– Creación de retículas compositivas.
– Creación de páginas maestras:
– Elementos de la página maestra.
– Aplicación de páginas maestras.
– Cambios en las páginas maestras.
– Creación de hojas de estilo:
– Estilos de carácter.
– Estilos de párrafo.
– Estilos anidados.
– Introducción y composición de textos:
– Importación de textos.
– Selección de tipografías.
– Aplicación de estilos al texto.
– Normas de composición de textos.
– Tipos de párrafos.
– Normas de legibilidad y componentes tipográficos de una publicación.
– Preparación e introducción de imágenes.
– Selección de imágenes según sistema de reproducción.
– Tratamiento de la imagen para reproducciones editoriales.
– Maquetación de las imágenes con respecto al texto y a la página.