El proyecto de vestuario en espectáculos en vivo
MF1518_3
60 horas
C1: Diferenciar los códigos y lenguajes que intervienen en distintos tipos de espectáculo, para determinar los requerimientos artísticos en diferentes proyectos de vestuarios.
CE1.1 Describir los códigos y lenguajes que intervienen en espectáculos en vivo, distinguiendo los inherentes al actor y los referentes al espectador.
CE1.2 Explicar los estilos de producción de las artes escénicas tradicionales tales como teatro, danza, ópera y otros, a partir del modelo de explotación y condicionantes técnicos de cada género.
CE1.3 Describir las características propias de los distintos tipos de espectáculos y los requerimientos del vestuario ligados a los distintos géneros y condiciones de exhibición.
CE1.4 Identificar las características propias de los principales estilos de figurinismo.
CE1.5 Describir las fases de producción de puestas en escena de distintos espectáculos, indicando las relaciones entre los diferentes profesionales de equipos artístico y técnico en función del trabajo que realizan en cada caso.
CE1.6 Identificar los condicionantes de seguridad relacionados con el vestuario aplicable en espectáculos en vivo.
CE1.7 A partir de un supuesto práctico, debidamente caracterizado, realizar el análisis de un proyecto de espectáculo en vivo:
- Identificar las formas y estilo de la producción en relación con el contexto histórico y las técnicas aplicadas en su resolución.
- Describir las fases de la puesta en escena.
CE1.8 A partir de un supuesto práctico, debidamente caracterizado, realizar el estudio de trajes que forman el vestuario de un espectáculo:
- Describir las principales características de los trajes.
- Identificar y relacionar las formas y estilos con el contexto histórico y las técnicas aplicadas en su resolución..
- Reconocer los distintos componentes de los trajes y las exigencias artísticas según necesidades técnicas y de producción.
- Cumplimentar la documentación relativa al trabajo realizado.
C2: Analizar los proyectos de vestuario para uso escénico, a partir de figurines y características artísticas del espectáculo en vivo, con el objetivo de estudiar su viabilidad.
CE2.1 Describir los factores que condicionan la viabilidad de proyectos de vestuario escénico: equipamiento técnico, tipo de materiales, exigencias funcionales y estéticas, calidad del producto, económicas y de proceso…
CE2.2 Interpretar figurines correspondientes a proyectos de vestuario en relación a la viabilidad del mismo, a partir de necesidades artísticas y directrices del figurinista.
CE2.3 Explicar las formas de identificación de prendas que componen un traje para uso escénico y detalles ocultos
CE2.4 Describir las técnicas que se aplican para lograr trajes con estructuras, rellenos, etc relacionándolas con la silueta de la persona que lo llevará, con las necesidades del figurín y con la puesta en escena.
CE2.5 Describir los dispositivos especiales que se integran y ocultan en trajes como elementos ajenos, tales como petacas, micrófonos, baterías, etc
CE2.6 Diferenciar las mutaciones o cambios de vestuario a la vista del público, así como efectos de vuelos o uso de arnés, requeridos en la puesta en escena
CE2.7 Explicar el desglose de las prendas y la aplicación del diseño técnico necesario para el desarrollo del proyecto.
CE2.8 Elaborar documentos de viabilidad de proyectos que recojan la presentación, justificación y recursos necesarios, utilizando un soporte físico o digital.
CE2.9 En un supuesto práctico debidamente caracterizado realizar, a partir de figurines dados, el estudio de un proyecto de vestuario para la puesta en escena de un espectáculo en vivo:
- Identificar la documentación del proyecto y los condicionantes derivados de las especificidades de la producción del espectáculo..
- Definir las características de cada traje a partir del figurín.
- Especificar las prendas que componen cada traje.
- Determinar los materiales que intervienen en cada traje y los medios necesarios para la ejecución.
- Proponer soluciones técnicas de aplicación en cada traje.
- Realizar los dibujos técnicos necesarios.
- Cumplimentar la documentación generada según el procedimiento establecido.
C3: Aplicar las técnicas de selección y planificación de proyectos de vestuario para espectáculo en vivo.
CE3.1 Identificar las técnicas de aplicación en procesos de realización de proyectos de vestuario, a partir del análisis de figurines y de las características de producción.
CE3.2 Seleccionar materiales a partir de propuestas realizadas por el figurinista, considerando la información de proyectos de vestuario y la adecuación al espacio escénico.
CE3.3 Explicar las variaciones estéticas o técnicas que puede sufrir el vestuario escénico de un proyecto del espectáculo en función de los materiales seleccionados.
CE3.4 Deducir las técnicas de realización que convienen aplicar en cada proyecto, a partir de la información y materiales propuestos.
CE3.5 A partir de un supuesto práctico, debidamente caracterizado, planificar la realización de vestuario para el espectáculo:
- Identificar la documentación del proyecto y el presupuesto de la producción para vestuario.
- Determinar las fases del proceso de realización del vestuario.
- Calcular el tiempo de ejecución.
- Cumplimentar la documentación relativa al trabajo realizado.
CE3.6 A partir de un supuesto práctico, debidamente caracterizado, planificar las fases de la producción de vestuario:
- Identificar la fecha de entrega acordada.
- Establecer el calendario de pruebas a los intérpretes y los requisitos de acondicionamiento y traslado del vestuario.
- Especificar el tiempo aproximado para pruebas y las condiciones de uso y mantenimiento del vestuario.
- Cumplimentar la documentación generada según el procedimiento establecido.
CE3.7 A partir de un supuesto práctico, debidamente caracterizado, planificar las necesidades técnicas y humanas para la ejecución del proyecto de vestuario:
- Identificar las necesidades técnicas para la realización del vestuario y las necesidades humanas para la ejecución del proyecto.
- Cumplimentar la documentación generada según el procedimiento establecido.
C4: Estructurar y elaborar los cuadernos de vestuario del espectáculo para distintos proyectos, de forma que se facilite la comunicación e intercambio de información
CE4.1 Describir la información que debe contener cada cuaderno de vestuario, a partir de figurines, requerimientos de los trajes, reparto de interpretes, cambios o posibles dobles, fichas de medidas, muestrarios de materiales, calendario de realización, entre otros, que integran el proyecto del espectáculo.
CE4.2 Identificar la información básica, por apartados o secciones, que debe contener el cuaderno de vestuario de un proyecto y la finalidad de la misma.
CE4.3 Explicar la información que se genera en el proceso de realización del vestuario escénico y debe incorporarse al cuaderno de vestuario del proyecto, considerando su utilización en el taller, así como la necesidad de facilitar la comunicación entre los responsables.
CE4.4 A partir de un supuesto práctico, debidamente caracterizado, elaborar el cuaderno de vestuario de un proyecto de vestuario del espectáculo:
- Estructurar la información del proyecto recogida.
- Incorporar la ficha técnica del proceso de producción.
- Informar al equipo humano del taller sobre los aspectos básicos contenidos en el cuaderno.
- Establecer un protocolo de actuación para su manejo y modificación.
- Clasificar los figurines junto a la documentación generada u obtenida de cada uno de ellos.
- Mantener actualizado el cuaderno recogiendo la información útil a lo largo de la producción.
- Extraer la información necesaria del cuaderno para consultar aspectos técnicos, artísticos y de planificación
1 Elementos y teoría del espectáculo en vivo aplicados al vestuario
- Evolución del teatro en occidente y en otras culturas.
- <BR>Dramaturgia y escenificación: el lenguaje teatral.
- <BR>Análisis de la obra: estructura, personajes, argumento, entre otros.
- <BR>Rutinas y necesidades específicas del montaje de espectáculos de distintos géneros.
- <BR>El edificio teatral y los espacios efímeros.
- <BR>Las salas de espectáculos. Tipologías y evolución histórica.
- <BR>El escenario a la italiana.
2 Fuentes de información de la producción de un espectáculo en vivo para el vestuario escénico
- La producción y el proceso de gestación de un proyecto.
- <BR>Estructuras empresariales del sector del espectáculo: público y privado.
- <BR>El equipo artístico: escenógrafo, figurinista, iluminador, diseñador de sonido, diseñador de caracterización, director, coreógrafo e intérpretes y otros.
- <BR>El equipo técnico: maquinistas, utileros, iluminación, caracterizadores, regidores, sonido y otros.
- <BR>Organización de una producción: explotación y giras.
- <BR>Marco legal de la actividad.
3 Aspectos que condicionan la viabilidad de proyectos de vestuario escénico
- Proyecto de vestuario: proceso de creación.
- <BR>Figurinismo: requerimientos artísticos y técnicos.
- <BR>Vestuario para distintos géneros del espectáculo: condiciones de exhibición.
- <BR>Composición del vestuario: despiece, estructuras, rellenos, mutaciones, detalles ocultos, dispositivos especiales entre otros.
- <BR>Recursos humanos y técnicos necesarios.
- <BR>Planificación del proyecto: calendarios de realización y de pruebas, presupuestos, tiempos de realización entre otros.
- <BR>Protocolo de actuaciones en el espectáculo en vivo: uso y mantenimiento del vestuario, embalaje y transporte, entre otros.
4 Creación del cuaderno de vestuario de proyectos de espectáculos en vivo
- Estructura del cuaderno: apartados y secciones.
- <BR>Organización la información: artística, técnica y de planificación.
- <BR>Actualización de la información durante la producción.
- <BR>Archivo de la documentación generada o modificada.
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