MF0696_3: Proyecto de productos gráficos

Proyecto de productos

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MF0696_3: Proyecto de productos gráficos

Módulo Formativo 1 (MF1): Proyecto de productos gráficos

180 horas.

Capacidades y criterios de evaluación

C1: Elaborar las instrucciones para la creación de productos gráficos a partir del encargo de supuestos clientes.

• CE1.1 Establecer la configuración de un informe registro tipo, determinando los aspectos y apartados que deben contemplarse.
• CE1.2 Enumerar las características de un producto o servicio comercializado por una empresa que debieran tenerse en cuenta a la hora de elaborar una oferta de producto gráfico comercial.
• CE1.3 En un supuesto práctico de elaboración de instrucciones sobre un diseño de producto gráfico a partir de un encargo caracterizado:
  • Efectuar el estudio de necesidades recogiendo los datos del cliente, del producto y del público objetivo.
  • Analizar las fuentes de información y documentación.
  • Elaborar las instrucciones para la realización del producto gráfico de manera breve y clara, recogiéndolo en un informe registro.
• CE1.4 Especificar las características de diferentes colores utilizando muestrarios o medidas colorimétricas.
• CE1.5 Seleccionar tintas, soportes y acabados, observando las principales normas sobre etiquetado de productos y los requisitos legales, sanitarios y medioambientales.
• CE1.6 Identificar los principales procedimientos de seguridad contra la copia y falsificación de documentos.
• CE1.7 En un supuesto práctico de selección de colores para un diseño tipo, a partir de diferentes muestras:
  • Seleccionar los colores utilizando cartas de cuatricromía.
  • Seleccionar los muestrarios de colores planos más frecuentemente utilizados en artes gráficas.
  • Encontrar en los catálogos la referencia comercial de los colores seleccionados.
• CE1.8 Analizar los elementos de identidad corporativa a considerar en el diseño de un producto gráfico a partir de un manual de identidad y de un supuesto encargo debidamente caracterizado.

C2: Valorar los parámetros técnicos requeridos para la elaboración de distintos productos gráficos.

• CE2.1 Identificar los formatos compatibles con los tipos de soportes, dispositivos de visualización y sistemas de impresión más habituales.
• CE2.2 Seleccionar el tipo de soporte, número de tintas y sistemas de impresión, a partir de un supuesto práctico debidamente caracterizado, ajustándose a las limitaciones presupuestarias y a la calidad del trabajo deseadas.
• CE2.3 Seleccionar los principales métodos de encuadernación y sus implicaciones en cuanto a precio, plazos, condiciones de uso, dimensiones y características del proceso.
• CE2.4 Aplicar las condiciones de corte, hendido y plegado a un diseño en función del espesor, las dimensiones del soporte y las condiciones del proceso.
• CE2.5 Evaluar los acabados necesarios de un producto gráfico, en función de las condiciones de uso y las características del proceso.
• CE2.6 Determinar las condiciones de compaginación de un producto editorial, en función de sus características, las condiciones del proceso de reproducción o de visualización y la línea editorial.

C3: Dibujar esbozos de productos gráficos a mano alzada, aplicando las técnicas más apropiadas y teniendo en cuenta las características y parámetros de un producto dado.

• CE3.1 Determinar el formato más adecuado a un tipo de producto gráfico a desarrollar y al sistema de distribución o de impresión elegido.
• CE3.2 En un supuesto práctico de elaboración del esbozo de un producto gráfico, a partir de las especificaciones técnicas:
  • Ajustar la escala del dibujo al formato de salida elegido.
  • Distribuir armónicamente los elementos gráficos en la composición, respetando el espacio-formato.
  • Dibujar aplicando los sistemas de representación y las normas de dibujo.
• CE3.3 Dibujar a mano alzada un esbozo manteniendo la proporción de los objetos representados, utilizando trazos limpios y uniformes y, en su caso, aplicando los espesores recomendados por las normas de dibujo.

C4: Desarrollar bocetos para la realización de un proyecto gráfico a partir de unas supuestas instrucciones, mediante procedimientos informáticos y/o manuales aptos para su reproducción.

• CE4.1 Elaborar un boceto aplicando las diferentes técnicas de bocetado.
• CE4.2 Determinar, sobre bocetos propuestos, si se cumplen las condiciones mínimas de legibilidad respecto de la tipografía y uso del color.
• CE4.3 En un supuesto práctico de valoración de bocetos a partir de un proyecto dado:
  • Analizar si los bocetos elaborados reflejan con sencillez los conceptos subyacentes, si tienen impacto visual y las razones del mismo.
  • Analizar si los bocetos elaborados cumplen los principios de proporción, equilibrio, referencia, simetría, armonía, tensión y ritmo.
  • Adaptar los bocetos dados a los sistemas de impresión más habituales, teniendo en cuenta las exigencias técnicas de cada uno.
• CE4.4 En un supuesto práctico de elaboración de bocetos, a partir de diferentes tipologías de productos gráficos a realizar:
  • Elaborar un boceto de un producto editorial a partir de la tipología del producto dada.
  • Elaborar la componente gráfica de un envase o embalaje a partir de la tipología del producto dada.
  • Elaborar el boceto de un producto de comunicación a partir la tipología del producto dada.
• CE4.5 Preparar bocetos elaborados previamente para su presentación a un supuesto cliente.

C5: Elaborar presupuestos de proyectos gráficos, debidamente caracterizados, realizando la planificación, valorando de costes y tiempos.

• CE5.1 Considerar y contabilizar los costes en términos de derechos de propiedad intelectual que supone un supuesto trabajo de diseño gráfico tipo.
• CE5.2 En un supuesto práctico de elaboración de presupuestos para la reproducción de un producto gráfico, a partir del proyecto dado:
  • Valorar los costes de los procesos de creación, fabricación y distribución y de los materiales.
  • Clasificar los costes en los que incurre el trabajo propuesto, en función de su naturaleza.
  • Planificar temporalmente la realización del encargo propuesto, fijando plazos de entrega en función de los planes de la empresa y las condiciones impuestas por cada proveedor.
  • Realizar el presupuesto consultando tarifas recomendadas y condicionantes de mercado.
  • Distribuir los recursos disponibles para una empresa a partir de un supuesto plan de trabajo dado.
• CE5.3 Asegurar la viabilidad de una supuesta propuesta al cliente ajustando los costes y los tiempos.

Capacidades cuya adquisición debe ser completada en un entorno real de trabajo

C1 respecto a CE1.3 y CE1.7; C2 respecto a CE2.2, CE2.4 y CE2.6; C3 respecto a CE3.2; C4 respecto a CE4.3 y CE4.4; C5 respecto a CE5.2.

Otras Capacidades

• Responsabilizarse del trabajo que desarrolla y del cumplimiento de objetivos.
• Participar y colaborar activamente en el equipo de trabajo.
• Finalizar el trabajo atendiendo a criterios de idoneidad, rapidez, economía y eficacia.
• Proponer alternativas con el objetivo de mejorar resultados.
• Compartir información con el equipo de trabajo.
• Demostrar flexibilidad para entender los cambios.

1. Metodología del proyecto gráfico

• Delimitación de los requerimientos del cliente. Informe registro.
• Métodos de búsqueda y fuentes de información.
• Conocimiento del mercado: materiales y servicios.
• Directrices para la confección de las instrucciones para la realización.
• Proceso de realización: técnicas de incentivación de la creatividad.
• Métodos para la propuesta y selección de soluciones.
• Técnicas de presentación.
• Planificación de tareas.
• Distribución de recursos.
• Elaboración de ofertas y presupuestos: Cálculo y planificación de costes. Estimación de tiempos.
• Contratación y subcontratación de servicios gráficos.

2. Fundamentos creativos y técnicos del diseño gráfico

• Elementos del diseño gráfico: líneas, planos, volúmenes, textos, color, tamaño y forma.
• Principios de composición: repetición, estructura, similitud, gradación, radiación, contraste, textura y perspectiva.
• Bases de la síntesis visual: sencillez, claridad, estética e impacto visual.
• Componentes del impacto visual: innovación, información, contexto, escala, movimiento, color y contraste.
• Condiciones ergonómicas: legibilidad y hábitos de lectura.
• Disposición de títulos e ilustraciones.
• Tipografías: componentes y familias.
• Criterios para la selección de tipografías en diseño gráfico.
• Teorías del color. Simbolismo asociado a los colores.
• Principios, características técnicas, formatos, equipos y campos de aplicación de los sistemas de impresión: offset, huecograbado, flexografía, serigrafía, impresión digital.
• Procedimientos y sistemas contra la copia y la falsificación de documentos.
• Influencia del sistema de impresión en las características del diseño.
• Fases del diseño gráfico.

3. Materias primas y soportes del producto gráfico

• Clasificación de soportes para impresión.
• Soportes papeleros: componentes.
• Procesos de fabricación del papel: preparación y fabricación de pasta, laminado, calandrado, estucado y acabado.
• Tipos de papel y campos de aplicación.
• Especificaciones para la compra de papel.
• Tintas: tipos y características.
• Interacción papel-tinta en la impresión.
• Otros tipos de soporte: características, procesos y problemas de impresión.
• Normativa aplicable de prevención de riesgos laborales y medioambientales.
• Condiciones de etiquetado de productos comerciales.

4. Comunicación e identidad corporativa

• Teoría de la comunicación y estrategias de comunicación.
• La marca: conceptos, funciones, evolución y tipos.
• Requerimientos de la marca: legibilidad, originalidad y expresividad.
• Figuración y abstracción. Simplicidad frente acumulación de conceptos.
• Diseño gráfico de identidades visuales: logotipos y símbolos gráficos.
• El manual de identidad corporativa. Definiciones, contenidos y presentación.
• Normas para la elaboración del manual de identidad corporativa.
• Aplicaciones de la identidad visual al diseño de productos promocionales.

5. Técnicas de expresión y diseño gráfico

• Conceptos básicos.
• Dibujo a mano alzada. Croquis.
• Útiles de expresión gráfica.
• Principios de bocetado.
• Composición y color.
• Técnicas de representación.
• Dibujo industrial y normalización.
• Procedimientos de trabajo.
• Equipos y programas específicos.

6. Diseño gráfico editorial

• Clasificación de productos editoriales.
• Líneas editoriales.
• Elaboración de bocetos.
• Composición de un producto editorial.
• Directrices para el diseño de un producto editorial.
• Proceso de fabricación.
• Taller de diseño: diseño gráfico de una revista y de un libro.

7. Diseño gráfico de envases y embalajes

• Conceptos básicos.
• Factores a considerar en el diseño de envases y embalajes.
• Elaboración de bocetos.
• Normativa. Aplicable de prevención de riesgos laborales y medioambientales.
• Metodología de diseño.
• Análisis gráfico.
• Proceso de fabricación.
• Taller de diseño: diseño gráfico de un envase y de un embalaje.

Espacios e instalaciones

Los espacios e instalaciones darán respuesta, en forma de aula, aula-taller, taller de prácticas, laboratorio o espacio singular, a las necesidades formativas, de acuerdo con el Contexto Profesional establecido en la Unidad de Competencia asociada, teniendo en cuenta la normativa aplicable del sector productivo, prevención de riesgos, salud laboral, accesibilidad universal y protección medioambiental.

Perfil profesional del formador o formadora

1. Dominio de los conocimientos y las técnicas relacionados con el desarrollo de proyectos de productos gráficos, que se acreditará mediante una de las dos formas siguientes:

• Formación académica de nivel 2 (Marco Español de Cualificaciones para la Educación Superior), Ingeniería Técnica, Arquitectura Técnica, Diplomatura o de otras de superior nivel relacionadas con el campo profesional.
• Experiencia profesional de un mínimo de 3 años en el campo de las competencias relacionadas con este módulo formativo.

2. Competencia pedagógica acreditada de acuerdo con lo que establezcan las Administraciones competentes.